مهرجان
November 11-12
2022 BitterSweet
Invitational Story Festival
احتفال بمكافحة الأفلام الناجحة
دعوةٌ للإبداع ومهرجانٌ للقصص، تدعو مؤسسة BSISF المصورين وصانعي الأفلام إلى تقديم أعمالٍ سرديةٍ ذات أبعادٍ استثنائية. يجب أن تُقدّم هذه الأعمال تفسيراتٍ جديدةً وفنيةً لشعار BitterSweet: رفض السخرية، وتحدّي اللامبالاة، والاحتفاء بالخير. في عامنا الثاني، نرحب بمشاركات الأفلام (بحد أقصى ١٢ دقيقة) والمقالات المصورة (بما في ذلك من ٣ إلى ٥ صور). سيتم تقييم المشاركات بناءً على الشعار.
بصفتنا مجتمعًا يسعى إلى التركيز على الجوانب غير المتوقعة في أعمالنا، ندعو الهواة والمحترفين على حد سواء للمشاركة. من الفكرة إلى الشكل، نعمل على هندسة هذا المهرجان لنرى ما يمكننا تعلمه من الأمور غير المتوقعة.
في ١١ و١٢ نوفمبر، سنجتمع في واشنطن العاصمة في أوتوشوب بسوق يونيون للاحتفال بالاختيارات الرسمية للمهرجان وتكريمها. سيتم الإعلان عن برنامج الفعالية الحضورية لاحقًا.
الجوائز والمكافآت
- سيحصل الفائز بالجائزة الكبرى على جائزة نقدية قدرها 1000 دولار.
- سيتم عرض الأفلام المختارة للعرض والمقالات الفوتوغرافية المختارة للعرض في معرض عبر الإنترنت على موقع BitterSweetMonthly.com بعد المهرجان.
- سيتم تقديم حقيبة هدايا/مجوهرات واحدة لصانعي الأفلام أو المصورين لكل مشاركة مختارة.
القواعد والشروط
- يجب أن يكون المتقدمون بعمر 18 عامًا أو أكثر.
- يجب أن تكون المشاركات مكتملة بعد 1 يناير 2021، وجاهزة للعرض خلال تواريخ المهرجان.
- يجب أن تكون مدة الأفلام 12 دقيقة أو أقل حتى تتأهل للمهرجان.
- يجب تقديم الأفلام والصور عبر https://filmfreeway.com/ مع البيانات اللازمة، بما في ذلك كلمة المرور (إن وجدت). في حال عدم تمكن لجنة التحكيم من الوصول إلى العمل، فسيتم استبعاده.
- لا تزال الأفلام أو الصور الفوتوغرافية التي تم عرضها سابقًا أمام الجمهور أو تم بثها علنًا عبر الإنترنت مؤهلة للمشاركة في المهرجان.
- يجب أن تكون الأعمال المُقدمة عملاً أصلياً للمخرج أو المصور. لا يتحقق المهرجان من صحة بيانات التأليف أو الحقوق المضمونة للمتقدم. بمشاركة عملك في المهرجان، تُقرّ بأنك حصلت على جميع الحقوق اللازمة.
- يتحمل مقدمو الطلبات وحدهم مسؤولية الحصول على جميع الحقوق والأذونات اللازمة لمواد الجهات الخارجية المضمنة في طلباتهم، بما في ذلك على سبيل المثال لا الحصر، الموسيقى والعلامات التجارية والشعارات وحقوق الطبع والنشر وغيرها من حقوق الملكية الفكرية. BISF غير مسؤولة عن أي انتهاك لما سبق.
- لا توجد قيود تقنية على كيفية إنشاء مشاركتك (يمكن تقديمها عبر جهاز محمول أو باستخدام أحدث التقنيات). مع ذلك، يجب تقديمها بصيغة رقمية.
- سيتم إخطار المتقدمين في حال تم اختيارهم للعرض أو الفحص في المهرجان في أواخر أكتوبر 2022.
تعرف على الفائزين بدعواتنا في العام الماضي!
قضاة عام 2022
إيريكا بيكر
إريكا بيكر مصورة مستقلة، تستلهم أعمالها من القصص الإنسانية، وتُصوّر كل مهمة من خلال منظورها القصصي. تشعر بالراحة في تصوير الصور التجارية للعلامات التجارية في الاستوديو، كما تشعر بالراحة في تصوير صور لمنظمات غير ربحية في مستشفيات نائية في سفوح جبال الهيمالايا.
تلتزم إريكا بالتقاط صور تُضفي طابعًا إنسانيًا على الأشخاص أمام عدساتها وتُعلي من شأنهم، وتحرص على أن تُولي كل شخص أمام عدساتها - من أعضاء مجلس الشيوخ إلى أصحاب الأعمال إلى الناجين من الاتجار بالبشر - اهتمامها الكامل وروح التعاون والاحترام. عملت إريكا مع منظمات صغيرة وكبيرة حول العالم، وقد جعلها تنوع مشاريعها مصورةً نادرةً تُجيد المزج بين المشاريع التجارية والإنسانية - وتؤكد أن هذا ما يُميز أعمالها.
عطيل باناسي
أوثيلو باناسي مخرج ومصور سينمائي ومصور فوتوغرافي أمريكي من أصل ليبيري، يقيم في واشنطن العاصمة. نشأ في ضاحية سيلفر سبرينغ، بولاية ماريلاند. أعماله عاطفية ونابضة بالحياة، بينما يخلق مساحة للجمال وسط الفوضى بعطف ولطف. يتميز بأسلوبه الفني المتواضع، مما يسمح له بخلق تواصل حقيقي وصور طبيعية. بصفته مخرجًا ومصورًا سينمائيًا للأفلام الوثائقية والإعلانات، أنتج أوثيلو موادًا بصرية لشركات ميتا، وجوجل، وأمازون، وهيلتون، وماريوت، ويوتيوب ميوزيك، وأندر آرمور، وبورش، وساوند كلاود، ومجموعة يونيفرسال ميوزيك، وإم جي إم. تشمل أعماله السينمائية الوثائقية الحديثة فيلم "38 في الحديقة" من إنتاج HBO، والذي عُرض لأول مرة في مهرجان تريبيكا السينمائي في يونيو 2022، وفيلم "بطاقات بريدية من لينشنج" من إنتاج باراماونت + بعنوان "رمز ليوم عظيم" (الذي حصل على ترشيحات رسمية من معهد الفيلم الأمريكي (AFI) ومهرجان نيويورك السينمائي الدولي (DOC NYC)، بالإضافة إلى ترشيحه للقائمة المختصرة لجوائز الأوسكار لعام 2022). تشمل أعماله التصويرية كلاً من Aaptiv وApple وEssence وGoogle وHanifa وNiantic وYoutube وBevel. والأهم من ذلك، أنه ممتن لعلاقاته مع الأشخاص الذين يقفون وراء جميع العلامات التجارية، ويشكر الله على نعمه.
براندون براي
بصفته مخرجًا للأفلام الوثائقية والإعلانات ومدير تصوير ومحررًا، يواصل براندون براي طمس الخطوط الفاصلة بين السرد الوثائقي والسرد القصصي. وقد اختارته مجلة SHOOT ومعرض مخرجي Saatchi & Saatchi مؤخرًا كأحد أفضل المخرجين الجدد لعام 2017. يعمل براي في واشنطن العاصمة، وقد عمل مع عملاء من بينهم فيسبوك وفيريزون ونيويورك تايمز وفورد ودوبونت ويو بي إس. وقد حصدت أعمال براندون الحائزة على جوائز أكثر من 40 جائزة في الصناعة على مدار السنوات الخمس الماضية، بما في ذلك أربع جوائز Webby وأربع جوائز ONE Club Pencils وأربع جوائز Vimeo Staff Picks. كما حصل على جائزة NAMIC Vision Award عن عمله مع مركز بوليتسر لإعداد التقارير عن الأزمات، وتم تعيينه زميلًا في لجنة الفنون والعلوم الإنسانية في العاصمة. وحصل أحدث أفلام براي، EROSION، على جائزة أفضل فيلم وثائقي قصير في مهرجان Lower East Side السينمائي لعام 2016 في مدينة نيويورك، وعُرض في مهرجان SIFF سياتل السينمائي الدولي.
جوشوا كوجان
جوشوا كوغان مصور فوتوغرافي وعالم أنثروبولوجيا حائز على جائزة إيمي، وقد جاب عمله 65 دولة لإنتاج أسلوبه الفريد في سرد القصص الإثنوغرافية. مستغلاً حبه العميق وفضوله للثقافة والبيئة والصور، أنتج كوغان أعمالاً باستمرار عبر منصات الطباعة والحركة والرقمنة. وقد نال تقديراً لهذه المشاريع من جهات رائدة في مجال الصحافة، مثل الأكاديمية الوطنية للتلفزيون والعلوم، ومهرجان ساوث باي ساوث ويست (SXSW) وجوائز ويبي، تقديراً لشراكاته التي ابتكرت مناهج جديدة لسرد القصص والتبادل الثقافي. عُرض فيلمه الوثائقي الطويل "غداً نختفي" عن آخر مستوطنة سحرية في نيودلهي، لأول مرة في مهرجان تريبيكا السينمائي ومهرجان هوت دوكس في تورنتو. كما عُرضت أعماله في معرض سميثسونيان الوطني للصور، والمتحف الوطني للتاريخ والثقافة الأمريكية الأفريقية، ومعهد آي للأفلام في هولندا.
يتخصص جوشوا في سرد قصص الثقافة والبيئة والعلاقات بين البشر والأرض، سواءً كانوا من الجيل العاشر من نحاتي الطوطم من ألاسكا أو رواد موسيقى الهيب هوب في مسقط رأسه واشنطن العاصمة. يسعى جوشوا إلى تقريب الناس من ما يعتبرونه "الآخر" من خلال صور حميمة وشخصية. من بين عملائه ناشيونال جيوغرافيك، ومؤسسة سميثسونيان، ومنظمة الصحة العالمية، والأمم المتحدة، وبوما، ونيو بالانس، ونيوزويك، وإي إس بي إن، ونيويوركر، وإتش بي أو، وقناة ديسكفري، وغيرها الكثير.
آن سنايدر
آن سنايدر هي رئيسة تحرير مجلة Comment وتشرف على مشروعنا الشريك، Breaking Ground. وهي مقدمة بودكاست The Whole Person Revolution والمحررة المشاركة لكتاب Breaking Ground: رسم مستقبلنا في عام الجائحة، الذي نُشر في يناير 2022. قبل قيادتها لمجلة Comment، أدارت مبادرة شخصية The Philanthropy Roundtable، وهو برنامج يسعى إلى مساعدة المؤسسات وقادة الأعمال على تعزيز "الحلقة الوسطى" للمؤسسات التكوينية أخلاقياً. نُشر دليلها الرائد، The Fabric of Character: A Wise Giver's Guide to Renewing our Social and Moral Landscape، في عام 2019. من عام 2014 إلى عام 2017 عملت آن في Laity Lodge ومؤسسة HE Butt في تكساس، وقبل ذلك، عملت في مركز الأخلاق والسياسات العامة، ومجلة World Affairs Journal، وصحيفة نيويورك تايمز. وهي زميلة أولى في منتدى Trinity وزميلة في معهد الإصلاح الحضري، وهو مركز أبحاث مقره هيوستن يستكشف كيف يمكن للمدن أن تقود الفرص لمعظم مواطنيها. نشرت أعمالًا كثيرة، منها مجلة "ذا أتلانتيك مونثلي"، و"واشنطن بوست"، و"بيترسويت مونثلي"، وبالطبع مجلة "كومنت"، وهي الآن عضو مجلس أمناء في كلية نياك. قضت آن سنوات طفولتها التكوينية في الخارج قبل حصولها على درجة البكالوريوس من كلية ويتون (إلينوي) ودرجة الماجستير من جامعة جورج تاون. وتقيم حاليًا في واشنطن العاصمة.
إيريكا بيكر
إريكا بيكر مصورة مستقلة، تستلهم أعمالها من القصص الإنسانية، وتُصوّر كل مهمة من خلال منظورها القصصي. تشعر بالراحة في تصوير الصور التجارية للعلامات التجارية في الاستوديو، كما تشعر بالراحة في تصوير صور لمنظمات غير ربحية في مستشفيات نائية في سفوح جبال الهيمالايا.
إيريكا بيكر
إريكا بيكر مصورة مستقلة، تستلهم أعمالها من القصص الإنسانية، وتُصوّر كل مهمة من خلال منظورها القصصي. تشعر بالراحة في تصوير الصور التجارية للعلامات التجارية في الاستوديو، كما تشعر بالراحة في تصوير صور لمنظمات غير ربحية في مستشفيات نائية في سفوح جبال الهيمالايا.