ماذا تفعل في بلد مهووس بالهوية والتلاعب بها سياسيا، لكنه في الواقع لا يقدم سوى عدد قليل من الوسائل المتماسكة لاكتشافها والمطالبة بها والتعبير عنها بطريقة صحية؟

[فيلم قصير]

تحاول إحدى المنظمات في مدينة نيويورك إيجاد إجابة لهذا السؤال من خلال الفن والمجتمع وفرص بناء علاقات تدوم مدى الحياة. تدعو منظمة "سولت نيويورك" طلاب المدارس الثانوية إلى برنامج تصوير فوتوغرافي مدته عامان ونصف، يجمع بين العائلة والمدرسة، ويمثل منصة انطلاق في آن واحد. ينحدر الطلاب من أحياء لا تحظى عادةً بفرصة الاستماع إلى الفنون، على الأقل ليس بأجر مناسب: هيلز كيتشن، وأجزاء من كوينز، وجنوب برونكس، وبراونزفيل.

تقول أليسيا هانسن، مؤسسة المنظمة عام ٢٠٠٨، وهي مصورة فوتوغرافية حائزة على جوائز: "أصبح ملح مدينة نيويورك نبضًا لمجتمع أوسع". وتضيف: "من المؤسف أن هناك الكثير من المواهب التي لا تُستغل. نحن نخسر بإهمالنا الاستثمار في هذه المواهب... فلا أحد يعلم من سيُعالج المرض التالي".

ليس الأمر مجرد براغماتية، بل هو جوهرٌ. ادخل إلى استوديو سولت على بُعد مبنيين من محطة بن، وستجد نفسك مُلطَّفًا فورًا بالابتسامات والشموع المعطرة. ستشعر وكأنك في منزلك، وعاء من مشروب غراني سميث مُلقى على المنضدة وسط نفحات من الضوء الطبيعي. يعمل الموظفون بنشاطٍ وحيوية، وراحتهم مع الوافدين الجدد واضحة. الغرباء مُرحَّب بهم هنا، غرباء لن يظلوا غرباء - سواءً عن الآخرين أو عن أنفسهم - طويلًا.

تقول أليسيا: "استلهمت في البداية من فيلم " وُلدتُ في بيوت الدعارة ". وهو فيلم وثائقي حائز على جائزة الأوسكار، أُنتج عام ٢٠٠٤، ويُصوّر حيّ الضوء الأحمر في كولكاتا من منظور أطفال بائعات الهوى. "اهتمّ الأطفال في ذلك الفيلم بالكاميرا نفسها... وقبل أن يدرك المنتجون ذلك، أنشأوا مدرسةً لهؤلاء الفتيات الصغيرات".

لذا حاولت أليسيا تجربة شيء مماثل عام ٢٠٠٥، غير متأكدة من نجاحه في مدينة نيويورك. في أول فصل دراسي قدمته، فاجأها طلاب المرحلة الثانوية بحضورهم أسبوعيًا. تقول: "يمكنك دائمًا معرفة من يرغب بها حقًا. كان هؤلاء الطلاب متعطشين". قررت تطويرها لتصبح منظمة غير ربحية متكاملة.

تقول أليسيا: "لطالما كانت التركيبة السكانية لهذه المهنة من الرجال البيض". ولكن كيف يُمكن للمرء أن يُغمر الطبقة العليا من هذا القطاع بأساليب مختلفة للرؤية والظهور؟

باستخدام مهاراتها الإنتاجية القوية وجرأة كل فنان في مدينة نيويورك التي يتطلبها البقاء، بدأت أليسيا في بناء مشروع "سولت". تقول أليسيا: "لم يكن هناك أي شخص لديه معرفة واسعة بالمنظمات غير الربحية. لقد شقنا طريقنا ببساطة". تُشبّه الأمر بتصوير قصة معقدة باستخدام الوسائط المتعددة. "في الأساس، أنت تأخذ مشكلة كبيرة وتُقسّمها إلى مشاكل أصغر لحلها يومًا بعد يوم".

وهم يُحلّون المشاكل. خرّجت مدرسة سولت حتى الآن ما يقارب 600 طالب، قُبل منهم جميعاً في الجامعة، وكثير منهم من الجيل الأول. فاز الطلاب بمنح دراسية وجوائز مرموقة، وصُنّفوا ضمن أفضل ملفات التصوير الفوتوغرافي في البلاد.

تقول أليسيا: "نضع شرطين على طلابنا: الحضور والمشاركة في العمل". تُكرّس هي وزملاؤها الكثير من الوقت والجهد لجعله ممتعًا: رحلات ميدانية، ووجبات بيتزا، ومعدات حديثة يُمكنهم استخدامها خارج الموقع. تبدأ الفصول الدراسية في سبتمبر وتستمر حتى يونيو. تُعقد معظم الفصول مرة واحدة أسبوعيًا لمدة ثلاث ساعات لكل فصل، مع عقد بعض الفصول المتقدمة أمسيتين أسبوعيًا. يأتي المعلمون من وظائف في نيويورك تايمز ، وناشيونال جيوغرافيك ، ومجلة فورتشن ، على سبيل المثال لا الحصر. جميعهم يُشيدون بسولت لمنح مهاراتهم هدفًا جديدًا، ناهيك عن منحنى التعلم الديموغرافي.

تقول أليسيا: "هناك مستوى من الصدمة النفسية ينشأ منه أطفالنا، وهو ما لا يفهمه أطفال العائلات القوقازية. غالبًا ما لا يجد أطفالنا طعامًا على مائدة منزلهم. يعيشون في أحياء غير آمنة. ويحيط بهم أشخاص يعاملون بعضهم البعض بقسوة".

كيف نُربي جيلًا قادمًا من هذه البيئات؟ تتساءل. "يتطلب الأمر تضحيات كبيرة. يكفي تخصيص الوقت للاستثمار في أشخاص من خلفيات ثقافية متنوعة."

تتبنى مدرسة سولت نهجًا فرديًا للغاية مع كل طالب، ويتطلب ذلك عامين ونصفًا على الأقل. يتمثل جزء كبير من هدف أليسيا في تشجيع الأطفال على تولي زمام حياتهم، واكتشاف قدراتهم الذاتية واستغلالها على النحو الأمثل. "في مرحلة المراهقة، يبدأ الأطفال بالتعرف على أنفسهم: من أنا؟ التصوير الفوتوغرافي ليس سوى نقطة البداية." إنه نقطة البداية لاستكشاف هذا المشهد الداخلي واتباع خطواته نحو رسالة عامة.

تقول أليسيا: "تُفكّر المؤسسات كثيرًا في آثار قصيرة الأجل. نحن نُنمّي علاقاتٍ تدوم مدى الحياة، بالقدر الذي يرغبه طلابنا. السبيل الوحيد لإحداث تغييرٍ ملموسٍ طويل الأمد في مشكلة الفقر هو بناء علاقاتٍ طويلة الأمد وعميقة".

طوّرت فرقة سولت شبكة واسعة من خريجيها، لا تزال تُساهم في تنظيم عروضها، وتُرشد طلابها، وتُشكّل بالنسبة للكثيرين منهم عائلةً أساسية. عندما تُعرض على أليشيا عروضٌ فنية، تُسلّمها بانتظام للخريجين.

تقول ببساطة: "الملح هو روح الجماعة. نحتفل بمحطات الحياة: حفلات التخرج، والتخرج الجامعي، والزواج، والإنجاب". ديفين، الذي انضم إلى أول فصل دراسي للملح عام ٢٠٠٨ ويعمل الآن في الاستوديو كموظف بدوام كامل، يعرف أليسيا منذ الصف السادس. تنظر إليه وهو يُعيد ملء وعاء التفاح، وفي عينيها حنينٌ غامر. "لقد شهدنا كل شيء تقريبًا".

وُلد رامي أبو عميرة وترعرع لأبوين مصريين في كيبس باي، نيويورك، ولطالما شعر ببعض الانفصال عن جذوره. يقول: "لم يكن النظام المدرسي مناسبًا لي. كنت أعاني من مشاكل سلوكية، وانعدام الأمن، وانفصل والداي". كانت المدرسة الثانوية بحرًا هائجًا من الانفصال والتجريب.

يقول رامي: "في طفولتي، كان هناك تأثير عربي وإسلامي كبير في حياتي، لكنه لم يُخاطبني بعمق، بل على مستوى "هذا مجتمعي". لقد وُضعتُ هناك فحسب. كنتُ أتحدث اللغة، لكن ثقافيًا لم يكن هناك أي شيء. لم أشعر بالانتماء". كان أقاربه يُطلقون عليه لقب "التبييض". كان جميع أصدقائه في المدرسة من غير العرب، ولم يتمكنوا من التواصل معه.

يقول رامي: "تعرضتُ للتنمر الشديد في المدرسة الثانوية. كان الأطفال ينعتونني بالإرهابي".

يقول: "لم أكن على وفاق مع ما أردت أن أكونه كشخص. كنت أعاني من قلق شديد، وذهبت إلى معالج نفسي لسنوات، وكنت قاسيًا جدًا على نفسي".

عرّفه برنامج التصوير الفوتوغرافي الذي تلقاه سولت على "أدوات ملموسة أكثر" مكّنته من استكشاف ثنائية تراثه المصري وتجربة شبابه الأمريكي. أيقظته عدسة الكاميرا على هويات هجينة يجسدها الآخرون من حوله؛ فأدرك أنه ليس الوحيد الذي يحمل جينًا واحدًا بينما يتشكل بجين آخر.

يقول رامي عن الاغتراب: "لا يقتصر الأمر على المجتمع المسلم فحسب، بل يشمل أي طفل من الجيل الأول. تشعر بوحدة شديدة، ولكن في خضم وحدتك، تبدأ بإدراك أن الآخرين يشعرون بالوحدة، وهذا بدوره يُولّد روح الجماعة".

ترك فشل علاقته العاطفية وطلاق والديه رامي يبحث في أعماقه. "كنت أعاني من تنافر معرفي هائل بشأن تجربتي وقراراتي. لم أفهم سبب قيامي بما أفعله. من أين تأتي دوافعي؟"

بدأ يُدرك مدى انفصاله عن هويته كأمريكي مسلم مصري. "لم أكن أعرف حقًا معنى أن أكون أنا. لم أنظر إلى حياتي يومًا بنظرة شمولية لأنني كنت أخشى ذلك. لم أفهم طفولتي."

أدرك أنه لم يكن راغبًا في تقبّل وجوده المتناقض، ولم يكن مُهيأً لرعايته. «أدركتُ أنه إذا أردتُ أن أسلكَ مسارَي كل ما شكّلني وجعلهما واحدًا، فعليّ أن أُكثِر من العمل على نفسي. عملٌ داخليٌّ خارق.»

يقول: "أشعر الآن بتوازن أكبر في ذاتي. وبفضل ذلك، أصبح من السهل جدًا التواصل مع المجتمع الذي كان من المفترض أن أكون جزءًا منه دائمًا".

أطلق رامي بودكاست بعنوان "ترجمة الإسلام". وأنتج فيديو بعنوان "عرّف بنفسك". يعمل رامي يوميًا في قسم الموارد البشرية. وهو الآن يقود فرعًا في نيويورك يضم رجالًا يجتمعون بانتظام لتحليل مفهوم الرجولة الإسلامية المعاصرة وكيفية التعبير عنها بشكل مناسب.

يقول رامي: "أنا شخص مختلف تمامًا عما كنت عليه قبل خمس سنوات. وأدركتُ أن ما كنت أمر به كان شائعًا جدًا. كلما اقتربتُ من مجتمعي، أدركتُ أن المجتمع المسلم ليس وحده من يواجه هذا التوازن الداخلي والخارجي، بل أي طفل من الجيل الأول".

يتأمل رامي ماضيه، وما خرج منه وما أصبح عليه، ويقول: "لقد استطعتُ خوض غمار هذه المياه القذرة حتى خرجتُ أخيرًا من الزيت، والآن أشعرُ بأنني أصبحتُ أنظف قليلًا. بل أنظف بكثير في الواقع".

شارك زميلي الخريج كريستيان رودريغيز أيضًا في الأيام الأولى لجامعة سولت. يقول كريستيان، الذي تخرج من الجامعة عام ٢٠١٢: "كان الوضع مختلفًا عندما كنتُ في البرنامج. لم يكن هناك أشخاص من الخارج يُجرون معي مقابلات. لم يكن هناك تحضير لاختبار ACT. لم تكن كاثي رايان [محررة صور شهيرة في مجلة نيويورك تايمز] تدخل المبنى."

"أدرك أن الانضمام إلى برنامج الملح أصبح الآن بمثابة خطوة مهنية،" كما يقول بامتنان، "ولكن في الوقت الذي ذهبت فيه، كانت مجرد هواية، ولم أكن أعلم أنني سأستمر في القيام بذلك طوال حياتي."

كريستيان ينشغل كمصور مستقل، يتنقل من حفل إلى آخر بدراجة فيسبا برتقالية، ويرتدي بونشو مصنوعًا يدويًا من أواكساكا. يتمتع بمهارة فائقة في التعبير عن المشاعر، لكن معظم عملائه أثرياء يحتاجون إلى مصور لفعالياتهم. يرفض أن يكون دقيقًا في هذا الشأن: "إذا كان الأجر جيدًا، فسأفعله. وإن لم يكن كذلك، فسأرفض".

من المثير للاهتمام أن نشاهد الطلاب الذين بلغوا سن الرشد في نفس الوقت تقريبًا وهم يتنافسون على الفوز وسط المشهد الأخلاقي الضعيف الذي تمثله أمريكا 2019. على سبيل المثال، قد لا يتصور كريستيان عمله في التصوير الفوتوغرافي كوسيلة تبشيرية لموقف سياسي معين، وخاصة في مرحلة من حياته المهنية عندما يحتاج إلى ترسيخ المصداقية، لكن حرفته ليست أقل شخصية.

يقول كريستيان، عندما غادر نيويورك لأول مرة: "بدأتُ أفتقد كل التعقيد والصعوبات التي تواجهها في هذه المدينة. كان هناك أمرٌ مُربكٌ للغاية بالنسبة لي... بدأتُ أفتقد والدي بطريقته المُختلة. شعرتُ وكأنني أفتقد شيئًا ما في حيوية هذه المدينة. في تلك اللحظة، بدأتُ أهتم بتصوير عائلتي."

ترى هذا التعقيد كامنًا تحت سطح مجتمع سولت بأكمله - طلابًا وخريجين. من المفيد رؤية التعددية الثقافية والأخلاقية، ووجهات النظر والدوافع المتنوعة، تتجلى جميعها من خلال عملية التعاون الفني ونقد ورش العمل، وتغريدات أقل غضبًا، أو، وهو الأفضل، انخراطًا جماعيًا في رؤية عالمية واحدة.

أيمن صيام طالبٌ حاليًا في جامعة سولت، وقد قادته تجربته في البرنامج إلى تأسيس نادٍ للتصوير الفوتوغرافي في مدرسته الثانوية، بروكلين تك، التي تُعنى بالعلوم والتكنولوجيا والهندسة والرياضيات. كان يأمل أن يُشجع زملائه من مُحبي الهندسة على توسيع مداركهم (حرفيًا!) نحو تقديرٍ فنيٍّ أعمق للألغاز التي لا تستطيع الأرقام تفسيرها بالكامل.

يقول: "كلٌّ منهما يُساعد الآخر. الهندسة مجالٌ مُنظّمٌ للغاية، وكل صورة جيدة تتكوّن من عناصر مُنفصلة. وبالمثل، في الهندسة، عليكَ الشرح والتواصل بوضوح مع الآخرين، وبهذه الطريقة يُساعد التصوير الفوتوغرافي. أشعر أنهما مُتكاملان."

جاء أيمن إلى نيويورك من بنغلاديش وهو في الثالثة عشرة من عمره، متأقلمًا بسرعة مع كل صدمة لثقافة مختلفة جذريًا. كان والده، الذي عمل سائق تاكسي بعد هجرته بعد مسيرة مهنية في إدارة الأعمال في وطنه، يأمل أن يدرس أيمن العلوم التطبيقية. كان أيمن ملتزمًا، لكنه شعر أن التعريفات الصارمة لا تكفي لشرح كل ما يمر به في ظل الفجوة بين العالمين. منحه برنامج التصوير الفوتوغرافي الذي تلقاه سولت لغة بصرية لتطوره الشخصي، وأدوات لبناء الجسور.

يقول: "ما أسعى إليه غالبًا من خلال تصويري هو كسر الصور النمطية السائدة في العديد من المجتمعات الآسيوية، مثل "الفتيات لا يستطعن فعل هذا" أو "مجتمع الميم مشتبه بهم". قد يبدو هذا أمرًا طبيعيًا لأشخاص مثلنا، لكنه جديد بالنسبة للكثيرين ممن قدموا مؤخرًا إلى هنا". يريد مساعدة والديه وجيله على اجتياز أمريكا التي غالبًا ما تبدو وكأنها تهدد قيمًا من زمن ومكان مختلفين. ويحقق ذلك من خلال الجمع بين عالمين مختلفين ظاهريًا: الفن والهندسة.

هذا جزء من سحر تجربة "سولت". لكل طالب الحق في اختيار اهتماماته الشخصية وتطوره الفني. لا يركز "سولت" على نوع واحد من التصوير الفوتوغرافي، بل يستكشف جوانب هذه الحرفة المتنوعة، بل ويستكشف تداخلها مع وسائط أخرى. فهو يخلق مساحة لتنوع الأفكار والمناهج - وهي ممارسة نفتقدها بشدة في مجتمعنا الذي يزداد انعزالاً، والذي غالباً ما يتسم بغرف الصدى أكثر من الحوار المفتوح.

ساري تُرشد الطلاب في برنامج "سولت نيويورك" منذ عام ٢٠٠٧. تقول ساري: "شُخِّصت والدتي بالسرطان". بعد هذا الخبر المُفجع، بدأت تُعيد تقييم حياتها. فكرت: "أحتاج إلى التدريس أو الإرشاد".

الإرشاد جزءٌ أساسيٌّ من عملية "سولت"، وتستمر العلاقات طوال المرحلة الجامعية وحتى مرحلة البلوغ. تقول ساري إن نقاط التحول هذه بالغة الأهمية: "التأكد من نجاتهم وازدهارهم... لأن الانتقال صعبٌ للغاية على أي شخص. ويزداد الأمر صعوبةً إذا لم يكن لديك تاريخٌ عائليٌّ بالدراسة الجامعية، بالإضافة إلى دعم والديك اللذين يعرفان ما تمر به".

في عام 2011، تم إقران ساري بفتاة تبلغ من العمر 15 عامًا تدعى جوليا.

يا إلهي، ساري هي كل شيء! تقول جوليا. "لقد احتضنتني عندما كنتُ مراهقة شديدة الخجل، منعزلة، خائفة، وعلمتني أن أبني ثقتي بنفسي، وشجعتني على سؤال الغرباء إن كان بإمكاني تصويرهم، وعلى إلقاء خطاب في معرض فني، حيث غادرتُ المسرح وأنا على وشك البكاء، لكن تلك اللحظات ساهمت في تشكيل شخصيتي."

تتذكر جوليا كيف كانت تجربة وجود شخص ما يرافقها خلال عملية التقديم للجامعة. "ساعدتني ساري في صياغة بياناتي، وفهم إجراءات قرض الطلاب، وما زالت تدعمني حتى اليوم."

تقول جوليا عن هذا الدعم ومجتمع نيويورك سولت: "إنه لا ينتهي أبدًا. ساري كانت سندًا لي في كل شيء، ومهما مر الزمن أو المكان الذي أعيش فيه أو الأخطاء التي ارتكبتها، كانت دائمًا سندًا لي. إنها بمثابة الأخت الكبرى التي لم أحظَ بها قط، ولولاها لما نضجتُ بهذه الطريقة. أنا ممتنة للغاية لحبها وصداقتها".

بالنسبة لجوليا، التصوير الفوتوغرافي ليس مهنة، بل هو عدسة تستكشف من خلالها العالم - تاريخه وثقافته وتجاربه الشخصية، الحاضر والماضي. وهي لا تزال تصارع هذه الحقائق حتى اليوم.

رُحِّل والد جوليا ثلاث مرات. أصله من هندوراس، وقد جاء مع العائلة عندما كانت جوليا في سنّ الطفولة. لسنوات، عاشت هي وإخوتها في خوف من فقدانه، وهو ما تحقق بالفعل. ثلاث مرات.

عادت لتوها من رحلتها إلى المكسيك، ومشاعرها تكاد تكون سطحية وهي تعرض مسودة مشروعها النهائي على زملائها من خريجي سولت في ورشة عمل لإتقان الصور قبل المعرض السنوي المرتقب. تتحدث بنبرة رقيقة وحساسة تلامس وترًا حساسًا.

كما تعلمون، هو هناك (في المكسيك)، ونحن في نيويورك نخوض هذه التجربة [الأمريكية]. إنها معاناة العائلة في سعيها للوصول إلى مكان أفضل.

تعرض مشروعها الأخير، أربع صور من حياة العائلة معًا. يظهر والدها في كل صورة، لكن عند التدقيق، ترى وجهه مغطى بنص: قصاصات جرائد.

تُشير جوليا إلى وجود الكثير من التصريحات الكاذبة والمفاهيم الخاطئة حول المهاجرين في الخطاب السياسي اليوم. وتقول بهدوء: "نحن نُقدّم للمجتمع كل يوم. وأبي... من أروع الأشخاص الذين عرفتهم في حياتي".

استغرق الأمر منها وقتًا طويلًا للوصول إلى هذه اللحظة. تقول عن علاقة عائلتها غير المرغوب فيها بالترحيل: "لطالما عرفتُ أن هذا أمرٌ أرغب في التحدث عنه. كنتُ ببساطة... الأمر صعب. لم أشعر يومًا أن لديّ طريقةً للقيام بذلك، ولم أكن أعرف إلى أي مدىً أستطيع الوصول. وشعرتُ... أنني أريد القيام بالأمر على أكمل وجه، وأنني أميل إلى الكمال. كنتُ أمنع نفسي من القيام بشيءٍ شعرتُ أنه ربما يستطيع شخصٌ آخر القيام به بشكلٍ أفضل".

بعد هذا المشروع وأبعاده، وما مررت به مؤخرًا، شعرتُ وكأنني لا أعرف متى يحين وقتي. لذا، عليّ فقط أن أبدأ.

ساعدها برنامج SALT على تجاوز حاجز الخوف. "عليّ أن أبدأ من نقطة ما، لأنه إن لم تبدأ، فلن تتحسن أبدًا. قد لا أُبلي بلاءً حسنًا في البداية، لكن كما تعلمون، إنها عملية التعلم، وإن لم أبدأ الآن، فلن أُحسن أبدًا."

قدمت أليسيا وزملاؤها من طلاب سولت ملاحظاتهم ونقدهم. كان من الصعب تقبّل النقد في البداية، فالمشروع كان يحمل معها ندوبًا شخصية كطفلة نشأت في كنف رجل غير موثّق. لكنها تشجعت على إشراك والديها في العملية.

لم أكن متأكدة إن كانوا سيفهمون الأمر، أو إن كانوا سيشعرون بأنني أراهم بشكل خاطئ، كما تقول. لكنها استجمعت شجاعتها ومضت قدمًا على أي حال.

[صور المحفظة / نورا]

مشهدٌ يخطف الأنفاس. إنه صورةٌ لمحطاتٍ بارزةٍ في حياة عائلةٍ واحدة، لا تختلف عن تلك التي تحتفل بها مدرسة سولت مع طلابها. أعياد ميلاد، حفلات زفاف، معموديات، نزهة. لكن ثم هناك فضولٌ مُؤرق. وجه والدها مُغطى بآخر أخبار فصل العائلات على الحدود، وآخر أخبار إدارة الهجرة والجمارك، وآخر الخطابات المُحرضة حول الهجرة. تقول: "أُفكر مليًا في المقالات التي أستخدمها. الأمر لا يقتصر على اختيار أي مقال، بل يتعلق بتحديد دقيق لما يتعلق بي وما مررت به... آمل أن يتفاعل الناس مع هذه اللحظات العالمية. كأن يقولوا: "أوه، نعم، لدي صورةٌ كهذه، كما تعلمون، كان هذا عيد ميلادي".

بعد الورشة، تتألق عينا والد جوليا تجاه ابنته بفخر، ولكن ليس بدون ظل.

"أنظر إلى هذه الصور،" يقول بهدوء، "أتذكر كل مناسبة، كل تفصيلة. أشعر وكأنني محصور في غرفة أصرخ فيها، لكن لا أحد يسمعني."

مشروع ابنته فرصةٌ لإبراز حياته وكل ما جعلها ذات معنى، كما ساهم هو في خلق هذا المعنى للآخرين. كل صورة تُعبّر عن جوليا ووالدها والقصص التي لم تُروَ من حولها.

كلٌّ من هؤلاء الخريجين - رامي وكريستيان وجوليا - يترك بصمةً في العالم بفضل المهارات والأمان النفسي الذي وفرته لهم سولت. ومن اللافت للنظر أن كل من يشارك في سولت لا يتحدث عنها كبرنامج، بل كعائلة، حيث يسعى الخريجون إلى العطاء والمشاركة.

يقول أيمن، مرددًا صدى طلاب آخرين: "أريد العودة إلى الجامعة لمساعدة الآخرين. لا يزال الملح دافعي لأكون الأفضل".

بالنسبة للبعض، مثل الطالب الحالي أندرو، يُعدّ التصوير وسيلة للتواصل مع الآخرين في المدينة والتواصل مع الذات. فهو يخلق لحظات شفاء.

في عصرٍ لا يملك فيه الشباب تحديدًا سوى القليل من الركائز التي تُمكّنهم من تحديد غايتهم، يُثبت "مُسلّط نيويورك" أنه في مجتمعٍ مسؤولٍ يُشحذُ عدساته، يُمكن إيجاد المعنى المُتبلور وفهم الذات. التصوير هنا يُتيح الصراحة، وهو وسيلةٌ ملموسةٌ لعلاقاتٍ إرشاديةٍ ثرية، وقناةٌ للتبادل الثقافي، وهو ذريعةٌ لتكوين نوعٍ جديدٍ من العائلات.

يبقى أن نرى ما إذا كانت الأعمال الخيرية ستستفيد من برنامج يضع العلاقات طويلة الأمد في صميم رسالته. ولكن إذا كان الفن من الأشياء القليلة المتبقية التي قد توضح لا تُعيق، وتوحد لا تُفرق، فيجب أن نشارك جميعًا في التعبير الجماعي عنه.